一朵云，如何承载孩子的艺术想象力？

如果你最近走进赫贤小学部，会看到一片片轻盈的"云朵"正漂浮在走廊上空，孩子们在云朵上画出自己的故事、墙上贴着关于云朵的超现实主义画面……这些都来自本学期的艺术课主题项目——《云朵的创想》THE CLOUD FANTASY

"艺术"二字，在多数人的理解中，常常与"天赋"和"技巧"挂钩。但在赫贤小学，我们相信艺术教育的价值远不止于此。赫贤小学的艺术课，究竟"做了什么"？课程是如何设置的？孩子们的艺术又"应该怎么学"？我们和赫贤小学美术组的负责老师王颉儒聊了聊，为我们揭开赫贤艺术教育的底层逻辑。

王颉儒 Shirley Wang

本科中国美院 / 硕士英国媒体与影像

曾教过大学、高中（A-Level）、初中、小学

深度理解不同年龄段的学习特点

擅长把生活里的艺术案例带进课堂

持续记录课堂、输出vlog、做文创

是一个真正"懂艺术、懂孩子、懂教学逻辑"的老师

为什么是一朵云？

"云朵的可塑性、模糊感、情绪性，一直以来都是无数艺术家的灵感之源。我也是在翻阅外媒的时候受到了启发：云朵既柔软，又开放，既抽象，也具象；它允许孩子用各自的想象重新定义它。"王老师说。

更巧的是，刚刚发布的2026年全球流行色正是 Cloud Dancer（云上舞白），一种象征治愈与平静的色泽。

于是，孩子与云朵的创作就这样自然地"发生"了。

不同年龄的孩子在云朵里学到了什么？

在赫贤小学，每个年龄段的艺术课程都有独立的教学目标和认知重点。拿这次"云朵创想"的艺术计划为例，课堂上的侧重点都不一样：

1-2年级：关键词是想象力、材质感、体验

在这个阶段，孩子的想象是最自由的，我们要做的是保护与激发，而不是约束或矫正。在艺术课堂上，重点不是技法，而是感知。老师会带他们用棉花、海绵等材质制作立体云朵："孩子们首先是体会棉花的触感，然后学会把'柔软、蓬松'转化成创作的语言，感受到'艺术原来可以摸得见'，这堂课就是成功的。"王老师说。

3年级：关键词是艺术家启蒙和让想象力落地

3年级是《云朵计划》的主要创作年级。创作开始前，王老师会在课堂上带大家头脑风暴："如果你站在云朵上，会发生什么？"孩子的回答千奇百怪：有人在云朵上养鱼，有人把云变成大鲸鱼，有人把自己住进云城堡。

为了拓宽他们的思维，王老师又带孩子们欣赏了超现实主义艺术家的"云朵"作品，让他们明白：艺术可以是打破理性和逻辑的边界的。于是，故事自然发生——有人画出天上的海洋；有人让云朵发光；有人创造了住在云上的怪兽；还有孩子把整个梦境搬进画里。这些看似天马行空的创作，正是IGCSE与K12艺术课程最看重的能力：个人表达、构思能力、视觉叙事。

4-5年级：关键词是技法深化、概念表达、媒介探索

到了4、5年级，孩子的能力开始分化。我们在课程中加入更高阶的技法内容：比如丙烯的厚涂与薄涂、色彩叠加、空间与构图、如何让画面"更高级"等。但孩子依然不需要"画得很像"，我们要看的是他的"想法"，他到底想"表达什么"。于是你会看到这个年龄段孩子画的云朵，有的像海浪、有的像心脏、有的像梦里出现过的精灵。自始至终，我们都希望孩子们理解：技法不是目的，而是让表达更准确的工具。这也是海外艺术院校在看艺术生时的最重要考量。

为什么赫贤很重视小学阶段的艺术？

5-12岁，是全球艺术教育公认的"儿童美术黄金期"。

艺术，对这个年龄的孩子来说从来不是一门"技能课"，而是一种表达思想、表达情感、训练创造力和审美力的方式。

在赫贤，小学艺术课程同时参考三大国际＋国家标准体系：

• 义务教育艺术课程国家标准
• 美国 K12 艺术素养和创造力课程
• 剑桥 IGCSE 最新美术考试大纲

在这样的体系支持下，我们的艺术课既有方法论，又保持了儿童创作原本的生命力。

一句话概括：我们不要求孩子画得像，而是希望他们敢想、会想、能表达。

赫贤艺术课的底层设计逻辑——5E教学法

王老师介绍，赫贤小学的艺术课程结构遵循国际艺术教育常用的5E模型：

• Engagement 引入：从提问、故事或现象激发孩子好奇心（如：云朵能变成什么？）
• Exploration 探索：给材料、给艺术家案例、给灵感，让孩子试错和探索。
• Explanation 解释：讲技法、讲构图、讲色彩，让孩子"能画出来"。
• Extension 延伸：应用跨材质、跨主题、跨形式，延伸出更多作品（如：立体云、装置云）。
• Evaluation 评价：不是"哪个画得好"，而是"你的想法是什么？为什么这样表达？"

这种模式，正是IGCSE、A-level、K12体系一致强调的"过程重于结果"，并与传统美术课的根本区别。

赫贤美术课：

• 培养鉴赏力、创造力
• 偏重思维拓展能力和想象力

传统美术课：

• 注重技法、表现形式的真实性
• 依据传统艺术规范和标准来创作

从课堂到生活——让艺术真正"落地"

王老师介绍，在赫贤小学，我们的艺术课并不止于课堂。

比如文创项目：让孩子们的作品变成丝巾、雨伞、文件夹、保温杯、笔袋……孩子的创意通过设计、打样、成品，参与慈善义卖、画展、开放日的礼品，实现真正的"落地"。孩子第一次感受到："原来我的画可以走进生活。"

比如艺术社团：赫贤小学每学期两组的艺术社团（1–3年级、4–5年级）一直很火爆。在社团里，孩子能接触更高级的题材、技法和媒介。真正热爱艺术的孩子在这里，常常会"爆发式成长"。

更有很多从赫贤走出去的孩子，因为艺术而打开了未来：

• 大班加入赫贤，目前在英国以艺术、音乐、马术见长的私校 Bryanston School 就读的 Oscar，艺术作品拿奖无数，在赫贤校园、上海喜马拉雅美术馆、上海龙美术馆等都有展出；在赫贤上过陶艺课后，还拿到不少陶艺作品奖项；

• 从赫贤走出去的女孩 Loretta 则被美国顶尖艺术高中 Interlochen Arts Academy 录取，就读美术和音乐跨界专业。

作为"设计界哈佛"罗德岛设计学院的官方合作伙伴，上海赫贤学校连续四年举办国内唯一罗德岛官方夏校，为全球而来的上百名学生提供最优质的艺术体验。

云朵会变成什么？孩子们的答案永远不一样。这正是艺术教育最宝贵的部分。

在赫贤，我们希望孩子从小就知道：生活处处有美，想法可以被看见，表达是值得被鼓励的，创造力可以被训练，自己的感觉、情绪、视野，都有价值。

愿每个赫贤的孩子，都能在云朵里长大，在色彩中认识世界，在创作中认识自己。

这，就是赫贤小学的艺术课。